ΧΩΡΙΣ ΤΙΤΛΟ : (γιατί ακόμα και η εύρεση τίτλων ή ορισμών είναι κάτι το περιοριστικό!)

Ξέσκισμα!
Της ψυχής. Των ίδιων των ενστίκτων. Της ελεύθερης ανάπτυξης της σκέψης. Των πιο αυθεντικών χαμόγελων, κυρίως αυτών στα οποία εκείνοι δεν έβλεπαν το λόγο. Των παιδικών μας παιχνιδιών στη γειτονιά, όταν οι γειτόνοι έσκουζαν κι αγρίευαν για το πόσο ταράζουμε την ησυχία τους και οι γέροι μας μάς φώναζαν να χωθούμε στα σπίτια μας για να μην ενοχλούμε. Των πρώτων μας σκιρτημάτων που ενοχοποιούνταν και καταδικάζονταν από την αρρώστια της χαμηλοβλεπούσας κομπλεξικής ομήγυρης, κοινωνιούλας γονιών, συγγενών, δασκάλων, αυτόκλητων δικαστών, παπάδων, ηθικολόγων υποκριτών.
Της αγάπης για μάθηση από το παραλήρημα σογιών και περίγυρων και εκπαιδευτικών κάτεργων για προσκόμμιση των πρέποντων βαθμών και απόκτησης λειψής και στρεβλής γνώσης.
Των πανιών στα καραβάκια που φτιάχναμε από μικροί.
Των σχεδίων πλεύσης σε ρότες προσωπικές, περιπειώδεις, ανακαλυπτικές.
Της άρνησης ψυχαναγκαστικής εισόδου μας στη δουλεμπορική αγορά εργασίας τους, στα σαλόνια της ασφυκτικής κι αυτοματοποιημένης κανονικότητάς τους, στα πυραμιδικά ιδρύματα της πραγματικότητάς τους.
Των εννοιών που μας δίδασκαν στη θεωρία τους και σταύρωναν στην πράξη τους.
Της ανάγκης να φωνάξεις, να φωνάξεις έστω και αν παραμείνεις λουφαγμένος στη γωνία, αλλά όχι! τους κακοφαινόταν ακόμη κι αυτό, γιατί...ακούγεσαι! Οφείλαμε να σφραγίζουμε το στόμα μας όταν μας έπνιγε η μυστική κραυγή του πεσμένου σε κώμα που αντιλαμβανόταν το φως της ύπαρξης μα δεν μπορούσε να σαλέψει κινούμενος προς αυτό...

Αλλά...

...η επανάσταση είναι ένα αγόρι κι ένα κορίτσι που, αγριεμένα και πιασμένα χέρι χέρι, αφήνουν πίσω τις νουθεσίες των γνωστικών γονέων και την αποσύνθεση της ασφάλειας και των μεταμφιέσεων του μνήματος του παλιού κόσμου. Και, μεθυσμένα από τις αιώνιες χαρές και πιο γενναίες υποσχέσεις της ζωής, ανακαλύπτουν μαζί καινούργιες συναρπαστικές διαδρομές. Όχι για να σταθούν στο ξεκίνημά τους εκθειάζοντάς τες απλώς. Όχι για να παγιδευτούν σε ατέλευτες ομιλίες, θεωρίες και διακηρύξεις γύρω από το ρίσκο και τα οφέλη του τολμήματος. Όχι για να γενούν στο πέρασμα τελικά τα σκιάχτρα του εαυτού τους και των αρχικών προθέσεών του, ώστε ν'αποθαρρύνουν και μελλοντικούς συν-οδοιπόρους. Αλλά για να γενούν τα ίδια το ταξίδι, ο αυτοκαθορισμός της πορείας και η εκπλήρωση της λαχτάρας...

" Όλη μου τη ζωή ο κόσμος προσπαθεί να ταρακουνήσει το κλουβί μου για να με αναγκάσει να εκραγώ. Με δοκιμάζει. Προσπαθώντας να βρει την αδυναμία μου. Η μάνα μου έλεγε 'γιε μου μην κάθεσαι στο κρύο' κι ο πατέρας μου το ίδιο. Θα έλεγε 'ποτέ σου μη χάσεις τον έλεγχο του εαυτού σου'. Αλλά ανοίγω το παράθυρο. Αφήνω τον κρύο αέρα να διαπερνάει. Έχασα τον έλεγχο" - Ποίημα του νεαρού Brian Deneke, τραγικού ήρωα της ταινίας "BOMB CITY"

Μην μου λες ότι είμαι ένας κακόμοιρος τοσοδούλης μπροστά σε ασύλληπτα για την κατανόησή μου μεγέθη. Ακόμα και η τοσοδούλα του παραμυθιού κατάφερε στο τέλος να...αποκτήσει φτερά! Μην μου τσαμπουνάς ότι είμαι πολύ μικρός για να καταφέρω οτιδήποτε σημαντικό, για να'χω δυνατότητες που αγγίζουν δυσθεώρητα ύψη, για να αλλάξω οτιδήποτε μέσα στο υπέροχο Χάος της απεραντοσύνης του σύμπαντος. Αφού κι εγώ είμαι κομμάτι ενεργό αυτού του ...εύρυθμου χάους! Θέλω να γίνω ο δαμαστής του θηρίου του εαυτού μου, που αν καταφέρω να γνωρίσω την Ουσία και τη Δύναμη πίσω από τα αυτοματοποιημένα περιτυλίγματά του, μπορώ να γίνω ο μοναδικός κυρίαρχός του...Και ξέρεις; Μπορώ από κάμπια που σέρνεται να μεταμορφωθώ σε πεταλούδα. Που το άνοιγμα των φτερών της στο Τόκιο μπορεί να φέρει τυφώνες στη Νέα Υόρκη και το αντίστροφο...Μπορεί να φέρει τη δραματική ανατροπή, την ολοσχερή μεταβολή κλειστών συστημάτων, την εκτροπή της ροής των "πραγμάτων" προς μεταμορφωτικές κοσμικές λεωφόρους. Σιγά μην κλάψω, σιγά μην φοβηθώ...

Τρίτη 5 Μαΐου 2015

ART AGAINST BRUTALITY - Η τέχνη ενάντια στη θηριωδία ("Fuck your morals"!)

An exhibition by Noel Hodnett
Disasters of War

November 20, 2014 - December 24, 2014 
An interactive installation of paintings, video and sculpture with lasers, "landmines", a "drone" and Makonde tribal masks. Some of the works on show reference similar themes explored by Goya, Delacroix and Caravaggio.

(Due to the graphic content of some of the images on show this exhibition is unsuitable for children and sensitive viewers.)
 
Viewers in the gallery © 2014
    
Entrance to Exhibition © 2014

This installation references current events with similar themes depicted by Old Masters such as Goya, Delacroix and Caravaggio. 
The artist, as witness to the times, has a duty to remind people that human savagery has no bounds and that civilized society has a social responsibility to seek better ways of resolving disputes.

Man’s brutality towards his fellow man has been well documented in art throughout the ages, but with the advent of social media and the pervasive use of hand-held video cameras and smart phones, the horrors of war are now brought to our attention in real time. Unspeakable acts of violence have proliferated in the media to such an extent that we have become anaesthetized and no longer shocked by what we see or hear. We simply change the channel and allow ourselves to be transported to another reality at the touch of a button. Unfortunately for those living the nightmare changing the channel is not an option.

This exhibition does not take sides nor does it intend to pass judgment on the reasons people act the way they do. It does however question the methods employed by the perpetrators of savagery to garner the attention they think their cause deserves, and draws attention to the collateral damage caused by such actions. The exhibition also questions the roll of world leadership involvement in the affairs of others to suit their own agendas...from individuals to entire nations. 
In the Preamble to the Universal Declaration of Human Rights, it states:  
“Whereas disregard and contempt for human rights have resulted in barbarous acts which have outraged the conscience of mankind, and the advent of a world in which human beings shall enjoy freedom of speech and belief and freedom from fear and want has been proclaimed as the highest aspiration of the common people.”
 
  
Wall text with "Desaparecido" © 2014
"Desaparecido", painted in 2002, remembers those who “disappeared” under military dictatorships and oppressive regimes in numerous countries in South America and other parts of the world. This work forms part of a suite of 4 paintings that was exhibited at Britannia Community Centre Library in May 2002. This painting has not been exhibited since that time. The rest of the suite of paintings are in the Simon Fraser University collection in Vancouver, BC

 

Based on the masterpiece “Liberty Leading the People” painted by Eugene Delacroix in 1830, "Topless Jihad" references recent protests in Paris by the women’s rights group Femen regarding freedom of speech and association.


 
   Gallery view with "Jihad Johnny's Dilemma" (left), "Drone", "Execution in the Desert" (centre), "Woman with Poppies" and "War Horse" © 2014
 
"Execution in the Desert"

 Based on Goya’s “The 3rd of May 1808” depicting Napoleon’s soldiers executing Spanish nationalists, this painting references the massacre of defenceless “infidels” and clerics by Islamic State operatives.
  
According to the New York Post and a number of independent reports, hundreds of captives were marched into the desert and summarily executed by IS militants. In this painting, as in Goya’s original, the central figure faces his executioners...unlike the usual IS practice of shooting bound and defenceless victims in the back of the head.

For more photos from this great exhibition check out this link (ΠΗΓΗ)

Δεν υπάρχουν σχόλια:

Δημοσίευση σχολίου